常見問題

通常會先從簡單聊需求開始：案子的類型、場地、時間、預算範圍，以及你希望觀眾最後留下什麼感受。 確認方向後，我們會整理初步概念、空間配置與視覺方向，再依照案子的規模進入設計、估價、製作與現場執行。 我們不太喜歡一開始就急著把圖畫滿，會先把核心問題想清楚，後面才不容易走偏。

可以。 我們可以從概念發想、平面配置、美術風格、材質建議，到現場製作與佈展執行一起處理。 不過每個案子的需求不同，有些案子需要我們從前期一起討論，有些則是已有方向後，協助把畫面、空間與現場細節整理出來。 簡單說，我們可以只做其中一段，也可以陪你把想法一路做到現場。

可以包含，但會依照案子的需求另外討論。 有些展覽只需要完成進場佈置，有些則需要展期間的維護、補件、現場調整，或展後拆撤與回收。 這些都會在報價與工作範圍裡先說清楚，避免後面才發現「原來這件事也要算」。 我們會希望一開始就把現場會發生的事想完整，這樣對雙方都比較安心。

我們主要承接展場設計、品牌活動、快閃空間、文化展覽、展覽攤位、影像拍攝相關的美術與空間執行。 過去的工作經驗橫跨廣告、MV、影像美術、展場與品牌活動，所以我們比較擅長把概念變成現場可以被看見、被拍下來、也真的能被使用的空間。 如果你手上有一個還不確定怎麼落地的想法，也可以先聊聊。

可以。 我們有影像美術與廣告拍攝的經驗，可以協助品牌在台灣進行拍攝相關的美術規劃、場景設計、道具準備與現場執行。 如果是海外團隊來台拍攝，我們也可以協助理解在地製作條件，包含場景可行性、材料取得、製作時程與現場協調。 我們的目標是讓畫面成立，也讓現場能順利運作。

影視美術比較在意鏡頭裡看見什麼，展場設計則要同時考慮觀眾怎麼走、怎麼停留、怎麼拍照、怎麼理解內容。 兩者不完全一樣，但對我們來說，核心都跟「畫面」和「感受」有關。 影視美術的背景，讓我們習慣從角度、材質、比例、光線與現場氣氛去思考空間；展場經驗則讓我們更在意動線、耐用度、施工方式與實際使用。 我們常做的，就是把這兩種經驗接在一起。

「12X2」來自兩位主理人的生日。

一位是 4/8，一位是 7/5，剛好月日相加都是 12，所以就成了「12 乘 2」。

對我們來說，這個名字不只是數字，也有一點合作的意思。兩個人、兩種個性、兩種觀看方式，一起把想法往前推。後來它也慢慢變成我們工作的方法：在有限條件裡，透過合作與轉譯，讓一個想法長出更多可能。

有，我們有自己的道具與物件資源，也會依照不同案子的需求另外尋找、製作或租借。 我們的背景來自影像美術，所以很重視物件在畫面和空間裡的狀態。 有時候一個空間不一定要靠很大的結構才成立，反而是一件對的道具、一種材質，或一個剛好的細節，會讓整體更有生活感和說服力。

有，可以來信索取。 因為不同案子的類型差異比較大，我們通常會依照你的需求，提供比較相關的作品內容，像是展場設計、品牌活動、影像美術或空間執行案例。 如果你已經有明確的案型、預算或時程，也可以一起提供，我們會比較快判斷適合給你看哪些作品。